يقام معرض "أسبوع عمّان للتصميم" في هنجر شركة الكهرباء في راس العين في عمّان، والذي أنشئ العام 1930 ثم أعيد ترميمه ليصبح مساحةً عامة بتصميم معاصر ومناسب لاستضافة الفعاليات الثقافية. ويتولى المهندس المعماري سهل الحياري مهام تنسيق وتصميم واستضافة المعرض، حيث يحرص على عرض أعمال أصلية لمصممين محليين وإقليميين. ويركز المعرض على الأفكار التي تُبرز الطابع المحلي، كما يتحدى المفهوم العام عن التصميم مظهراً قدرته على تخطي الحدود المتعلقة بالمواد والأحجام والأشكال والوظائف التي يقدمها.

تعطي مساحة الصنّاع التي تقام في "متحف الأردن" ضمن أسبوع عمّان للتصميم، نظرة مستقبلية لحركة الصنّاع عبر منح الزوار الفرصة لاستكشاف وسائل جديدة للإبداع واستخدام أدوات التصنيع العصرية، كتقنيات التصنيع الرقمي، والطابعات ثلاثية الأبعاد، والأجهزة السمعية والبصرية، وعلم الروبوتات المتقدم. وبحكم موقعها إلى جانب مجموعة المتحف من المعدات والأدوات التي استخدمت في العصور الغابرة، فإن مساحة الصنّاع ستروي مختلف مراحل تطور الابتكار.

تنبع "مضافة" من الإيمان بأن التصميم يجب أن تتم تجربته من خلال الحواس الخمس. وبموقعها بين المسار المتعرّج بين مركز الحسين الثقافي وأمانة عمّان الكبرى، مساحة وجناح "مضافة" التي تيسره "أرني" والذي صممه المصمم راسم كمال والمصممة سجى نشاشيبي يعتبر كإعادة تفسير معاصرة للمضافة - المساحة التقليديّة لاستقبال الضيوف.

سمر زريق حكواتيّة تستخدم الفن الغرافيكي والرسوم التوضيحيّة لرسم قصّة حياتها وقصص الآخرين من حولها. سيتحوّل المختبر الى مساحة لإعادة إحياء القصص والذكريات العائلية. تستكشف سمر زريق هويتها وشغفها في محاولة التقاط أو تصوير منظور جديد لماضيها وإعادة إحياء رحلتها الاستكشافيّة والتأويليّة والتجسيديّة، وإعادة الإندماج في شكل الرسوم التوضيحية، والإنشاء فني، وتعديل الصور.

يشمل هذا المطعم المؤقّت مطبخاً يقوم الطهاة فيه بتحضير مجموعة مثيرة من الأطباق المستهلمة محليّاً.

تحتفي "العربة"، عبر الجمع ما بين المعرض التصميمي وتجربة تناول الطعام، بمحال الطعام الناشئة وصغار المنتجين لتلبية احتياجات أولئك الذين يستمتعون بأفضل ما تقدمه لهم الحياة.

ستتبنّى الجلسة علاقة تفاعليّة مع الطلاب، حيث ستقدّم لها نماذج للمنازل البيئيّة، إضافة إلى رسومات وأجهزة توضيحيّة. ستكشف الجلسة للأطفال في الأردن مفاهيم التصميم ووظيفة العمارة عبر الحرفة المدمجة بالنماذج.

تكمن أهميّة التصميم في إيجاده للبدائل. وإحدى أفضل الوسائل لتحقيق ذلك هي ما يسمّيه بول هيوز بـالـ"رؤى خالدة"، والتي تناسب المستقبل الذي نسير باتجاهه. تمثّل هذه الرؤية مكاناً وليس نقطة، لأنها توفّر مساحة كافية لاقتناص الهدف. في هذه الورشة، يطرح بول هيوز عدداً من الأسئلة، ومنها "ما هي الرؤية التي أحتاجها في عالم اليوم؟ كيف يمكنني أن أجعل رؤيتي مرنة؟ وما الذي يجعل من رؤية ما مقنعة؟"، وذلك لتحقيق الرؤى الخالدة التي تساعد على ايجاد حلول وبجائل من خلال التصميم.

نحيط أنفسنا بمنتجات ثابتة في معظمها، بينما يتحرّك كل شيء في الطبيعة. وعبر الوسائل الرقميّة والمواد الذكيّة والتقنيات القديمة والحرف، يمكن للحركة أن تعود إلى نطاقنا. في ورشة العمل هذه، سيتعلم المشاركون التقنيات البسيطة والحرفية، وفهم كيفيّة استخدامها لخلق تصميم حيوي- خلق تطور من الثابت باتجاه الحركة السائلة.

يكمن الغرض من التصميم في ابتكار شيء جديد، أو تطوير ما هو موجود أصلاً. ففي الحالتين، يدفع التصميم عجلة الابتكار. وفي عالمنا اليوم، يعتبر الابتكار الفرق الذي يصنع التغيير. فكيف نبتكر؟ كيف يمكن للتصميم أن يقود التصميم إلى الابتكار؟ في هذا اللقاء، يرسم هيوز أثناء حديثه على ورقة بطول 10 متر. إذ يلقّب هذا الأسلوب الفريد بـ"10 أمتار من التفكير".

تشارك NE+AR المعرفة ووجهات النظر، مستكشفةً القيمة المحليّة المضافة، إضافة إلى خلق شبكة من المصممين الذين يتشاركون بنفس التفكير ويعملون على مشاريع متعددة التخصصات وعابرة الثقافات. NE+AR مبادرة لبناء الجسور بين هولندا والعالم العربي. تؤمن المبادرة بأنّه بينما من الشائع ترسيخ النفس في المبادرات المحليّة والمحليين، تساعدنا التقنيّات الإبداعيّة بالتواصل مع الأفراد والمنظمات الذين نشاركهم التفكير حول العالم.

يؤمن المصممون في استوديو مارتيز وفيسير بأنه يمكن للحركة أن تعود إلى نطاقنا عبر الوسائل الرقميّة والمواد الذكيّة والتقنيات القديمة والحرف، وبأن غير الثابت سيصبح أكبر وأهم عنصر في بيئتنا اليوميّة المستقبليّة. يستكشف هذا اللقاء كيف نستعمل الحركة في تصاميمنا.